“6天的時間在草原上穿行了千年的歷史，學習了蒙古族人民的生活智慧與哲學，他們對待土地和生靈不僅是保護，而是當作自己生命的一部分。感謝他們為我們留下了這片美麗的土地和豐富的文化資源。”參加“藝海流金——草原文化之旅”的港澳文化界人士，感性地訴說他們此行的感受。在草原文化之旅結束之際，一場座談會上，讓他們對內蒙古的文化資源各抒己見，提出中肯的建議。

　　傳承什么——傳統

　　香港知名設計師靳埭強說，內蒙古的大自然和民間藝術，對創作人是一個大的觸動，但不足之處就是新的東西看得太多，比如“非遺”展覽展示的都是伴隨聲光電的表演、新做的東西，這些東西不是不好，但不能更好地體現傳承，傳承的是什么？是傳統。如果展品是一些老東西，是牧民用過的，帶有歷史和生活的痕跡，文化的意涵就出來了，也體現了“非遺”的價值。文化傳承中傳統很重要，原汁原味的舊東西更有保留價值，文化傳承要有深度，不能表面化。

　　對于記者提出的“如何看待文化產業？”問題，靳埭強回答說：“產業化不是娛樂化，市場化不是庸俗化。之所以說產業而不說商業，是因為文化本身就有美的元素，要把這種元素提煉出來，化為精品，這就是產業。而千篇一律的重復和似是而非的符號就會暴露出商業化的氣味。”

　　保護什么——原味

　　80高齡的香港合唱團協會主席費明儀，衣裙精致，思路清晰，發言中肯。她說：“此次對內蒙古的音樂有了一次美好的體驗，民族音樂是最豐富最寶貴的，在保存、創新的過程中，保持它的原味最重要，否則就不是保護，是污染，千年傳下來的好東西就會變質。不要因為有人認為花花綠綠才漂亮就失去方向。保護是實實在在的，至少要做到不商業化。”

　　香港作曲作詞家協會主席陳永華說：“我在香港聽過不用擴音器演唱的牧民長調，我問他們在哪里學的，他們說沒有學過，因為他們在草原長大。但他們的聲音是最珍貴而打動人的。不是說不要舞臺表演，而是要重視原味音樂的展示。”

　　澳門電影協會會長蔡安安在座談會上說：“民族藝術的展示不要讓人感覺不是真的，是表演出來的，展示的要自然真實。我們一路上看了很多民俗表演，今天在飯店里遇到一場婚禮，穿蒙古袍、拉馬頭琴，我們的團友問‘是不是真的’？展示不僅是為了漂亮，而且不要脫離生活，要真實。”

　　提醒什么——版權

　　陳永華說要重視蒙古族音樂的版權問題，他說：“音樂版權是非常重要的事情，音樂版稅已成為工業，香港音樂版權協會去年版稅收入1.7億港元，在亞太排名第一。內蒙古的民族音樂，多元化得不得了，如果把版權定下來，按版權收稅，這部分收入將相當可觀，對音樂自身的保護與發展也很重要。如果有一天蒙古族音樂在歐美流行，但我們卻收不到版稅，那就太被動了。”

　　香港水彩畫研究會會長沈平，稱贊自治區文化廳辦公大樓里懸掛的幾十幅內蒙古籍文化名人的照片，“這是對藝術工作者的尊重。”他認為，這樣的作法香港要借鑒。此外，他對內蒙古博物院、成吉思汗陵的大型歷史畫印象深刻，“歷史畫非常重要，我仔細看了成陵的壁畫，那是創作者們收集了眾多的素材和眾多的蒙古族人的形象，很艱苦地完成的一項工作。可惜這么好的作品只作為背景，沒有畫家的簽名，也沒標出畫家的名字，這對畫家有欠尊重。”

　　忠言可貴，這是來自港澳文化界人士的真誠、信任和對這片土地的熱愛。香港藝術發展局委員蔡益懷在座談會上，朗誦了他此行的詩作《神馬》——“我無拘無束地，徜徉在天之驕子跌落馬鞭的草地，只為了伴隨那長眠的靈魂。我高貴，不是因為/我的血統，而是我與生俱來的使命，我只為你，一代草原的雄杰而生存，而候命……”